Курсы для взрослых

Все курсы рисунка и живописи в нашей школе состоят из двух частей:

  • 1 часть. Базовый курс занятий для учеников с «нулевым» уровнем знаний.
  • 2 часть. Курс совершенствования живописи и рисунка.
  • 3 часть . Индивидуальное занятие.

Основная задача рисования — научиться видеть предметы в объемных формах, чтобы в практической работе уметь передавать объем определенными выразительными средствами — линией, штрихом, тоном. Если правильно и выразительно нарисовать предмет, то это означает, что в карандашном изображении верно построена его внутренняя основа — конструкция, и выразительно переданы материальные свойства (фактура поверхности). Но чтобы достичь результата, нужно упорно трудиться. Любые способности к изобразительному искусству нужно развивать, ведь неотъемлемая часть успеха — это постоянная практика и упорство. Нужен большой кропотливый труд, ибо знания, умения и навыки не приходят сами собой, а служат результатом огромных и напряженных усилий.

Стоимость занятий
  • 4 недели (занятия 1 раз в неделю).4 занятия по 2 часа = 8 часов = 2300 руб.
  • 4 недели (занятия 2 раза в неделю).8 занятий по 2 часа = 16 часов = 3700 руб.
  • 12 занятий по 2 часа =24 часа= 4900 руб.
  • Разовое занятие 2 часа = 900 руб.
  • Индивидуальное занятие 2 часа=1500 руб

Тематический план на 70 занятий для учеников с «нулевым» уровнем знаний.

Курс «Основы живописи — акварель, гуашь»

Живописью называется создание изображения красками на листе бумаги, картоне, холсте. Также живопись делится по жанрам — историческая, батальная, натюрморт, анималистическая и декоративная. Живопись многогранна по материалам: это гуашь, акварель, масло, темпера, акрил. И каждый находит себе свой, подходящий именно ему материал. Акварель — краски на водной основе (от Aqua- вода). Краски получаются прозрачными и текучими. В акварели используются разные приемы работы — «ала-прима», «по сырому», лессировкой. Гуашь – пастозная непрозрачная краска. Позволяет работать путем наслоения одного красочного слоя на другой, перекрывая предыдущий.

Программа и количество часов

  1. Приемы работы акварелью («по сырому», «алла-прима», лессировка) — 2-4 часа.
  2. Фрукты с натуры: применение практических навыков, объем в цвете — 4 часа.
  3. Предметы быта (кувшин). Правила передачи объема и освещения — 4 часа.
  4. Простой натюрморт из предметов быта «по сырому» — 4 часа.
  5. Усложненный натюрморт (2-3 предмета). Применение приемов лессировки и «ала-прима» — 4 часа.
  6. Натюрморт в холодной цветовой гамме (искусственное и естественное освещение) — 6 часов.
  7. Натюрморт в теплой цветовой гамме — 4 часа.
  8. Натюрморт в сближенной цветовой гамме — 4 часа.
  9. Натюрморт в контрастной цветовой гамме — 4 часа.
  10. Тематический натюрморт — 4 часа.
  11. Пейзаж (основы работы акварелью), использование различных приемов — 2 часа.
  12. Пейзаж на состояние (утро, день, вечер) — 2 часа.
  13. Особенности изображения времен года в пейзаже — 4 часа.
  14. Пленэрное изображение пейзажа в акварели — 2-4 часа.
  15. Цветы в акварели. Приемы их изображения — 4 часа.

Курс «Основы живописи — темпера, масляные краски»

Акварель и гуашь – самые подходящие материалы для начинающих и детей. С масляными красками работать сложнее. Их основу составляет льняное масло, поэтому картины, написанные маслом, требуют определенного опыта, соблюдения технологии. Написанная картина долго сохнет. Кисточки, испачканные маслом, не промоешь водой, — нужен растворитель и хозяйственное мыло. Масляными красками рисуют на холсте, картоне, предварительно подготовленной (загрунтованной) бумаге.

Темпера — краска на основе цветового пигмента и поливинилацетата. Темпера продается в тюбиках. Принцип работы темперными красками также разнообразен, но требует подготовки основы, на которой будет изображение. Темперой пишут так же, как и маслом на картоне, холсте, дереве предварительно подготовленном. В отличие от масла, темпера водорастворимая и достаточно быстро сохнет. Как любой материал, имеет свои недостатки — темнеет.

Программа и количество часов

  1. Вводное занятие технология работы масляными красками, материалы для живописи. Правила натяжения холста — 2 часа.
  2. Простой натюрморт из предметов быта (гризаль) — 4 часа.
  3. Этюд овощей и фруктов в цвете. Условия изменения освещения, теплая и холодная цветовая гамма — 4 часа.
  4. Этюд предметов быта, теплая и холодная цветовая гамма, условия освещения.
  5. Этюд несложного натюрморта в теплой цветовой гамме — 4 часа.
  6. Этюд несложного натюрморта в холодной цветовой гамме — 4 часа.
  7. Этюд натюрморта при дневном освещении с гипсовым орнаментом — 6 часов.
  8. Этюд гипсового орнамента (гризаль) – 6 часов.
  9. Этюд гипсовой головы (гризаль) — 8 часов.
  10. Этюд живой головы (натурщика) — 8 часов.
  11. Выполнение копии пейзажей с работ художников — 6 часов.

Курс «Графика – графические материалы и техники»

Рисунок, выполненный карандашами, тушью, мягким материалом называют графикой. Карандашный рисунок состоит из линий, штрихов, точек, пятен-силуэтов. Они и являются главным отличительным признаком, по которому графика отличается от живописи. Графика применяется в книгах – это иллюстрации. Открытки, календари, этикетки, плакаты и афиши – тоже графика.

Простой карандаш – состоит из графитного грифеля и деревянной оболочки. Графит – это природный минерал, который добывают в горных породах. Имеет широкий спектр применения. Сам по себе графит очень хрупкий, поэтому при изготовлении стержней в него добавляют глину. Изменяя количество глины, получают карандаши разной твердости. Мягкий оставляет на бумаге толстую сочную линию, а твердый – тонкую, еле заметную. Для рисования подходят мягкие карандаши, на них пишут 3М, 4М, 5М, 6М. На карандашах изготовленных не в нашей стране пишут 2В,3В,4В.

Графические материалы — соус, пастель, сангина, сепия, уголь. Природный материал –уголь. Изготовлен из прессованного угля или и пережженных ивовых веточек. Красный мел – сангина. Она состоит из глины и оксидов железа. За счет глины цвет у нее коричнево-красный. Широкое применение получил в эпоху Леонардо да Винчи.

Рисунки, выполненные сангиной и углем, красивы, но не долговечны. Они осыпаются, чтобы дольше любоваться произведением, его нужно закрепить фиксативом или лаком для волос (тоже подойдет) и поместить под стекло. Сангина и уголь рекомендуются опытным художникам. Цветные карандаши удобны и просты в применении. Они делятся на простые и художественные. Еще бывают карандаши акварельные. Если провести по рисунку, мокрой кисточкой, штрихи размоются и станут похожи на акварель.

Программа и количество часов

  1. Основы работы графическими материалами (соус, пастель, сангина, сепия, уголь) — 2 часа.
  2. Линеры, маркеры, гелевые ручки – 2 часа.
  3. Офорт на картоне – 6 часов.
  4. Офорт на линолеуме – 6 часов.
  5. Акватинта – 6 часов.
  6. Акварельные карандаши – 6 часов.
  7. Уголь – 6 часов.
  8. Тушь – 4 часа.

Рисунок-портрет

  1. Ознакомление с законами построения головы. Основные пропорции — 2 часа.
  2. Череп пропорции и строение — 4 часа.
  3. Обрубовка. Принцип построения, определение объема — 6 часов.
  4. Части лица. Рисование гипсовых слепков – ухо, нос, губы — 8 часов.
  5. Рисунок гипсовой головы – 10 часов.
  6. Рисунок-копия с картин известных художников — 6 часов.
  7. Рисование с натуры – 6-8 часов.

Курс «Основы академического рисунка»

Программа и количество часов

  1. Ознакомление с законами перспективы (линейная, воздушная) — 2 часа.
  2. Рисование плоских фигур в пространстве (книга, доска) — 2 часа.
  3. Рисование плоского орнамента в пространстве — 4 часа.
  4. Рисование объемных геометрических тел, сквозное построение, в пространстве (шар, куб, цилиндр) — 6 часов.
  5. Рисование группы геометрических фигур в пространстве (натюрморт) — 6 часов.
  6. Рисование объемных предметов в пространстве (рисование с натуры) – 4 часа.
  7. Рисование натюрморта из геометрических тел и архитектурных форм — 6 часов.
  8. Рисование натюрморта из объемных предметов сложной формы — 6-8 часов.
  9. Рисование сложной орнаментальной детали — 4-6 часов.
  10. Рисование сложного тематического натюрморта — 8 часов.

Курс «Основы композиции»

Программа и количество часов

  1. Законы построения композиции — 2 часа.
  2. Композиция как часть рисунка и живописи — 2 часа.
  3. Практическое применение композиции (практические занятия) — 4 часа.
  4. Практическое занятие рисование с натуры, составление композиции на силуэт — 4 часа.
  5. Наброски с натуры как часть композиции — 2 часа.
  6. Этапы работы над композицией — 2 часа.

Орнамент в композиции

  1. Принципы построения композиции в орнаменте — 2 часа.
  2. Плоские орнаментальные композиции — 2 часа.
  3. Практическое применение в композиции (растительный, геометрический, анималистический орнамент) — 4 часа.
  4. Рельефные орнаментальные композиции (в круге, квадрат, фриз) — 4 часа

 

 

Comments are closed.